by Paula Rego brutálně, ale často vtipně a škodolibě popsala život malíře. Málokterý umělec shrnul zážitek ze střetnutí se s velkými umělci minulosti tak nezapomenutelně jako ona: „Pokaždé, když jsem sledoval staré mistry, cítil jsem jakýsi syndrom děravého střeva. Cítil jsem se nepříjemně.
S touto niternou odezvou se potýkala dva roky jako přidružená umělkyně v Národní galerii – s ateliérem ve svých útrobách – v letech 1990 až 1992. Vytvořila několik významných děl, včetně devět metrů vysoké nástěnné malby široké pro restauraci galerie, Crivelliho Jardin.
Je to velká veřejná práce, ale pokud jste nebyli v jídelně, pravděpodobně jste ji neviděli. Nyní, když je křídlo galerie v Sainsbury rekonstruováno ke svému 200. výročí, je obraz uvolněn a do vlastní galerie. A je součástí velké malé show s oltářním obrazem z 15. století od Benátčana Carla Crivelliho, který ji inspiroval.
Fascinující je, že Rego zpočátku pozvání k rezidenci v galerii odmítl s odůvodněním, že se jedná o “pánské kolekce a jako žena v ní nenacházím nic, co by mě oslovilo. zaujalo”. O týden později změnila názor a svou patriarchální historii změnila z překážky na inspiraci.
Crivelliho zahrada odráží neúctu, kterou k tomuto úkolu přinesla. Sice reaguje na Crivelliho předlohu, ale přímou shodu moc nenajdete. Rego viděla v krajině a architektuře Crivelliho panelu predely – malých, ale hemžících se obrazů podél základny oltářního obrazu – arénu, ve které mohla inscenovat osobní a feministické vyprávění o životech svatých žen. , typicky spojené a rozmazané s vyobrazeními. z mýtů a pohádek.
Rego vděčí za svou víru v Boha svému portugalskému původu a lásce k příběhům, “a křesťanství je velmi dobrý příběh.” Zde, s tichou provokací, jsou biblické příběhy zasazeny do stejného rámce jako pohanský a světský mýtus, přičemž světci jsou záměrně charakterizováni jako obyčejné ženy a vycházejí z nich.
Prostředí je částečně inspirováno jeho životem v Portugalsku – modrobílé dlaždice, které pokrývaly jeho rodinný dům v Ericeira nedaleko Lisabonu, poskytují kulisu, překypující mimořádnými událostmi mimo jiné od Ovidia a Ezopa a také Biblí. Ostatní světci a biblické postavy mají teplejší, evokativnější sochařský pocit z červené hlíny nebo dřeva.
Škoda, že nástěnná malba byla namalována několik let předtím, než v roce 1994 učinila moudré rozhodnutí opustit malbu pro své nejlepší médium, pastel. „S pastelem nemáte štětec mezi vámi a povrchem. Obraz tvoří tvoje ruka,“ řekla. A přípravné kresby vystavené v rámci výstavy odrážejí tuto úžasnou bezprostřednost a lyričnost, kterou našla v kresbě, kterou nikdy zcela nereprodukuje malbou.
Postavy byly inspirovány lidmi z okolí Rega: ona sama, její dcera a vnučka, přátelé, členové vzdělávacího týmu Národní galerie. Rego mluvila o uctívání „stálosti a odvahy“ svatých, ale vy tušíte, že stejné vlastnosti nachází u žen, které pro ni byly vzorem.
Oni a zvěřinec, který je obklopuje, čas od času procházejí panoramatickým dílem a ve velmi odlišných měřítcích, vhodně liliputánských a brobdiggnaských. Jako často o něm Rego přináší téměř halucinační vize. Vytváří svět ukotvený tady a teď, ale pohání nás do sfér imaginace.
Ať už to byly ty děravé vnitřnosti nebo to vzdorovité nutkání nabídnout vodítko mužské říši National – nebo trochu obojího – Rego byl moudrý, aby se vyhnul příliš doslovné odpovědi na Crivelliho. Ale tyto malé ukázky nám umožňují vidět tato historická díla blíže, než bychom mohli mezi mnoha jinými velkými díly, která je obvykle obklopují. Rego zíral na Crivelliho oltářní obraz a lpěl na své osobité vizi. Nyní, když je po jejím boku, ji můžeme znovu vidět.
Národní galerie, čtvrtek až 29. října; vstup zdarma. Dozvědět se víc o nationalgallery.org.uk
