Není jasné, zda by Bruce Lee viděl kung-fu souboj se sexuálními hračkami jako vhodnou poctu jeho odkazu, ale oscarový triumf filmu Cokoli, kdekoli a najednou na začátku tohoto roku je připomínkou. 50 let po jeho smrti, od jakou stopu sledoval. Lee vylomil dveře do asijské reprezentace skoro sám (a nahý), i když zemřel příliš brzy, aby z toho měl prospěch.
Lee je jednou z těch vzácných hvězd, která je větší než jeho filmy. Přestože po sobě zanechal útlé dílo – pouhé čtyři kompletní filmy – zplodil v podstatě celý žánr a dodnes napsal hollywoodskou akční knihu. Lee prochází DNA globální kultury: videohry, hip-hop a smíšená bojová umění, nemluvě o všeobecném vzestupu superfitu a tělesného tělesného ideálu bez tuku. Skutečnost, že zemřel mladý, za okolností znepokojivé banality (reakce na analgetikum), jen obnovuje jeho mýtus.
Lee si také vybudoval jedinečnou osobnost – intenzivní, disciplinovanou, fyzickou a přesto mozkovou – světelné roky daleko od západních stereotypů asijské maskulinity, které byly velmi přítomné, když přišel do Hollywoodu v polovině 60. let. Narodil se v San Franciscu a vyrůstal v Hong Kong před návratem do Spojených států ve věku 18 let. Byla to doba, kdy byli východoasijští muži zobrazováni jako sluhové, zlověstní padouši nebo šašci s koňskými zuby (často hráli bílí herci – viz Mickey Rooney ve Snídani u Tiffanyho). Lee se rozzuřil, že byl použit jako podřadný pomocník v televizním seriálu The Green Hornet. Navzdory vytvoření seznamu slavných studentů bojových umění (včetně Steva McQueena, Jamese Coburna a Sharon Tateové) si Lee uvědomil, že Spojené státy nejsou připraveny přijmout asijské vůdce.
Poslední urážka přišla s televizním seriálem Kung Fu ze 70. let 20. století Leeovo zapojení do vývoje pořadu, který následoval shaolinského mnicha na starý západ, je sporné. Bez ohledu na to se ucházel o hlavní roli, ale byl vynechán ve prospěch Davida Carradina, který neměl žádné čínské předky ani znalosti bojových umění.
Po návratu do Hong Kongu v roce 1971 Lee produkoval čtyři filmy během dvou let a stal se globální superstar. Kromě toho, že předváděl své oslnivé fyzické schopnosti, byly Leeovy filmy příběhy o odporu. Stál s utlačovanými továrními dělníky a proti kriminální korupci ve Velkém šéfovi; v Fist of Fury se pustil do osamělé křížové výpravy proti koloniálnímu útlaku v Šanghaji 20. let (a potažmo v Hongkongu ovládaném Brity v 70. letech 20. století), čímž donutil své japonské oponenty doslova spolknout jejich slova a popsal Čínu jako „nemocného muže“. východní Asie“. V The Way of the Dragon zachrání rodinnou restauraci a vytrhne kazetu Chucku Norrisovi v Koloseu. Nebylo to jen místní publikum; Lee se stal univerzálním symbolem vzdoru: barevný muž hledající výraz s nástroji, které má k dispozici. Když se hongkongští studenti v roce 2019 bránili čínskému autoritářství, přijali Leeho zásadu: „Buď voda“.
Úspěch těchto filmů nakonec upoutal pozornost Hollywoodu, ale ani s jeho klasikou Enter The Dragon (vyšlo měsíc po jeho smrti) Leeovi nebylo důvěřováno, že by film nesl sám, a tak byli vedle něj vybráni Jim Kelly a John Saxon. . Šílenství kung-fu 70. let pohánělo vše od komiksů (Marvelův Stan Lee popsal Lee jako „bezkostýmového superhrdinu“) až po pop music. Do této doby Lee také oživil hongkongský filmový průmysl, který od té doby poslal proud herců na západ: Jackie Chan, Jet Li, Donnie Yen, Maggie Cheung a samozřejmě Michelle Yeoh. Nemluvě o záplavě západních bojových umělců, od Jean-Claude Van Damma po Jasona Stathama.
Neméně významný byl export tvůrců akčních filmů jako John Woo a Yuen Wo Ping, z nichž poslední jmenovaný dodal Matrixu jeho osobitou akční příchuť. Do 21. století se akce s příchutí Hong Kongu stala běžnou ingrediencí pro akční kinematografii a od té doby to tak zůstalo. Můžete nakreslit přímou linii od Leeho řekněme k Mission: Impossible Toma Cruise (Woo režíroval druhý díl), Marvelovu Shang-Chi (komiks byl inspirován Leem) nebo Johnu Wickovi Keanu Reevese (jehož hvězda a režisér, Chad Stahelski, oba si řezali zuby na Matrix).
A nezapomeňme na Quentina Tarantina, který si hodně vypůjčil z hongkongské kinematografie obecně (Reservoir Dogs pozvedl děj z filmu Ringo Lam's City on Fire) a v Kill Bill má Uma Thurman na sobě žlutou teplákovou soupravu Bruce Lee tváří v tvář. Carradine). Tarantino toho moc neoplatil ve filmu Once Upon a Time in Hollywood, který Leea (hraného Mikem Mohem) ztvárnil jako „malého muže s velkou pusou“, slovy kaskadéra Brada Pitta, který ho málem porazí. boj. Mnozí, včetně Leeovy dcery Shannon, ji považovali za urážlivou karikaturu. “Nepotřebovali se k němu chovat jako bílý Hollywood, když byl naživu,” řekla.
Problémy zcela nezmizely, pokud jde o „praní asijského obsahu“, stereotypizaci a nedostatečné zastoupení průmyslu. Ale došlo k pokroku a je to Lee, kterému musíme poděkovat. Kromě toho je stále vzrušující sledovat na obrazovce. Mnoho z jeho filmů se nyní zdá zastaralé, ale Leeova postava a přítomnost jsou stále působivé. Byl to dokonalý samorost, ale také člověk z lidu. Není divu, že stále hraje na strunu.